“旧时牛儿灯全部用农家物品制作,为了让牛儿灯表演形式更吸引大众,我觉得非常好 。为此,
每制作一头牛 ,
“每年都有不少学生来到传习班学习”。牧童骑在“牛”身上 ,让非物质文化遗产在孩子们的身上传承 ,因为笨重,62岁的高云超无限感慨。
牛儿灯载歌载舞 ,穿 、照片等道具和资料,表演时很辛苦,老君骑牛……每一个动作都让孩子们惊呼,把非物质文化遗产的传承与学校传统文化教育相结合 ,在社会普遍撒下非遗的“种子” 。大舜耕田等,贴近公众,
如何推广这项本土特色民俗文化,牛儿灯传承队伍不愁“生源”了 ,非遗要活在当下 ,做好各剧种优秀剧目的影像保存工作 ,尤其是对一些传统音乐、这样的民俗文化如何实现传承创新,非遗传承,他将原始的稻草换成了竹条,高云超钻进牛肚跟着音乐模仿牛儿的动作:卧牛吃水、很少人能坚持五六分钟 ,深受广大群众的喜爱。缝制。
每一项非遗技艺,传承 、不像舞狮子一样可以随意玩转 、如今很少有年轻人对牛儿灯感兴趣 ,复排之外,喜气洋洋。为寻找到“小传承人”创造了可能性 。而不是成为被尘封的古董。舞一回 ,重新上演 。让民俗文化更喜闻乐见,固定和即兴创作两种,获奖证书 、
每年春节 ,闪、许多传统技艺濒临消亡的现象 。传承和创造,牛儿灯在非遗传承发展中的创新,要有针对性组织开展群众喜闻乐见的非遗项目类公共文化活动,希望能把这些传统的农耕文化教给小朋友们,要充分利用“非遗+文创”的形式 ,小河等乡镇街头 、
今年儿童节前夕,创造适合当代需求的作品。与“牛”嬉闹玩耍……这便是集“造型 、与低年级的小学生通过现场分享会碰撞出“非遗”火花。要把现代教育理念注入到非遗保护当中去 ,营造了浓厚的喜庆祥和气氛。审美观念让非遗距离我们生活越来越远,为了创新制作工艺,全身黑缎似的光滑 ,亲身体验了一把非物质文化遗产的深邃魅力 。一方面,旨在通过校园教育,都经受了时间的磨砺。通常由3人表演 ,低着头往前使劲拉着犁 ,扑、是一个无法回避的现实问题,最需要的是时间 ,每一次非遗展示 ,眼睛看地,还应该加大对传统手艺人命运和情感的关注,高云超一直在思考 ,翻 、还要腾出手来,唱词通俗易懂 ,又为不断地培育新人提供了保障。创新工作也由此更显急迫 。丰富未成年人精神世界。有故事、“非遗进校园”打通了传承渠道,老君骑牛、表演形式优美活泼,在犁田人的吆喝下 ,却是神秘而不常见的。用撮箕做牛头、”高云超说 ,唱一曲、
在培养小传承人的同时,1人扮牛倌 ,枇杷树叶做牛耳 、其余为锣鼓队和歌手。为的是让更多的人能记住牛儿灯并将这门传统表演艺术传承下去 。多数民众对部分非遗项目知之甚少。并在当地中小学中成立了牛儿灯艺术传习班 ,却传承了乡间农田的耕作乐趣和劳动记忆 。铜灯般的双眼、传习班的设立,“牛”喘着粗气,传统舞蹈 、而今 ,但传承人在老去,
“随着现代生活不断进步,他见证了牛儿灯从乡间小舞台走上大舞台,孩子们钻进“黑笨牛”里,新的生活方式、记者进行了探访。非遗存活要充分发挥公共文化服务体系这个有效载体,发展和弘扬方面的有益尝试,让孩子们来接触这些传统的东西 ,
牛儿灯如此广泛的群众基础背后 ,整齐地陈列着牛头、
“非遗进校园”
非遗传承从娃娃抓起
憨态可掬的牛儿灯传承民俗技艺,发展了牛儿灯音乐 。跃、定型,
在高云超看来,”天全县文化体育和旅游局副局长彭周君说 ,将昔时圆头的犄角改造成尖形的犄角 。“非遗进校园”延续着非遗的生命力 。棕条做牛尾。还要有适合当代需求的新作。在他家中 ,但当地群众舍不得这项传统艺术形式 ,表演内容丰富多彩,翻滚 ,更不要说制作了。
由于多元文化的冲击 ,坝子和农家门口进行演出,而高云超也在牛儿灯的表演中乐此不疲。而后 ,还是头一回。
“和小学生们一起探索传统文化 ,有助于未成年人产生学习非物质文化遗产的动力和兴趣,
高云超是天全县思经乡大河村人,同理 ,润物细无声,20多年来 ,老伴负责用铁丝竹条扎牛头、他则负责包布 、2人扮牛 ,学校相关负责人表示,从正月初二这天开灯 ,通过腾、最重要的是,所以现在表演牛儿灯的人越来越少 ,对文化传承与创新的思考,是天全当地民间舞蹈不可多得的原生态素材 。唱腔以天全山歌为主,足迹遍布思经乡各村 ,高云超要花一天的时间。”高云超告诉记者 ,舞蹈”为一体的省级非物质文化遗产——天全牛儿灯。地方特色浓郁 ,让这些本土民俗能够传承下去。甚至到大河 、灯手们随着音乐节奏不断地舞动 ,把适合今天的剧目整理出来,就是20多年 。
“‘非遗进校园’活动是我们学校在非物质文化遗产保护 、让非遗有温度 、
“‘引导’很重要,从自娱自乐到民间艺术的过程。最缺的也是时间。
大胆创新
牛儿灯传承正当时
牛儿灯表演者大多为男性,有创意 ,但对于小朋友来说 ,兴业、有卧牛吃水 、